Casa N en Oita: Sou Fujimoto. Una Matrioshka Espacial

Allí está, en el medio del caos. Demasiada virtual, enfrentando la realidad de la ciudad. Demasiada blanca para ser tectónica. Demasiada cerebral en sus gestos. Una matrioshka espacial, incentivada por la caprichosa y artística porosidad de su masa, que le roba el espacio perimetral de la casa a la ciudad porque sí -vean el esquema inside outside-. En esta galería compilada originalmente por Archdaily con fotografías de Iwan Baan (www.archdaily.com), entre la calma espiritual que reflejan las imágenes, una pose excesiva para la foto no nos termina de convencer. Consecuencias de planteos de tablero, que consolidan ejercicios mentales en propuestas autónomas e independientes.
Editado por el arq. Martín Lisnovsky

Recomendamos en Madrid: Hacia un Entorno Energéticamente Eficaz

“HACIA UN ENTORNO ENERGÉTICAMENTE EFICAZ Y HUELLA DE CARBONO 0”
UNA JORNADA SOBRE EFICIENCIA ENERGÉTICA ABORDARÁ LA APLICACIÓN DE LA HUELLA DE CARBONO EN CONTEXTOS CONSTRUCTIVOS Y OCUPACIONALES

La Fundación Arquitectura y Sociedad organiza el miércoles 26 de octubre de 2011, en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, una jornada técnica sobre la Huella de Carbono, su neutralización y su entorno legislativo.
El objetivo de esta jornada es modelizar experiencias que aúnen el trabajo de arquitectos, constructores, empresas de distribución y servicios, industria en general y otros proveedores de servicios avanzados de gestión, diferenciando los conceptos de eficiencia energética y huella de carbono, con dos premisas: sistematizar un entorno específico construido con una huella de carbono 0, ó próxima a 0, y que, además, incorpore todos los sistemas de ahorro y eficiencia energética.
La jornada estará dividida en seis sesiones de mañana y tarde. En las sesiones matinales se abordarán, desde una perspectiva teórica, la situación actual y las perspectivas de futuro de la Huella de Carbono, su cálculo y neutralización, así como la legislación vigente y la necesidad de un nuevo entorno normativo.
En las sesiones de tarde se expondrán las experiencias prácticas sobre el cálculo de Huella de Carbono de empresas certificadas o en proceso de certificación. En concreto se presentará la experiencia de una oficina bancaria, BBVA; la de una gran empresa, Gas Natural Fenosa; y la de un arquitecto del Estudio Rafael de La-Hoz.
Además, directivos de Indra, BBVA, Gas Natural Fenosa y Telefónica, expondrán sus líneas de trabajo en Huella de Carbono, y su aplicación en la empresa. Participarán en la jornada, entre otros, la ex Ministra de Medio Ambiente, Isabel Tocino, la Directora General de la Oficina española del Cambio Climático, Alicia Montalvo, el Director General del Consejo para la Edificación Sostenible en España, Luis Álvarez Ude, y un arquitecto del Estudio Rafael de La-Hoz.
El seminario se enmarca dentro de un programa más amplio titulado Hacia un entorno energéticamente eficaz y Huella de Carbono 0. Este programa cuenta, además de con la jornada teórica, con otras dos áreas de actuación: un ejercicio práctico, basado en la auditoría de una oficina bancaria, y cuyos resultados se expondrán en el seminario, y un plan de formación, concebido como una extensión que complete la conferencia.
El plazo de inscripción al seminario ya se encuentra abierto. El precio de asistencia es de 20 €.
Puede realizar la inscripción a través de nuestra página web
www.arquitecturaysociedad.com/seminarios-talleres/entorno-energeticamente-eficaz-huella-carbono-0.
Seleccionado por el arq. Martín Lisnovsky

Bernard Cache: Aprovechar la Continuidad del Flujo Informativo

…¿Cómo se puede prevenir que lo no estándar acabe desmoronándose en un formalismo de originalidades? ¿Cómo podemos hacer que el objeto se conciba y se produzca genuinamente como un elemento único en una serie? ¿Cómo integramos el objeto arquitectónico en la trama urbana? En nuestra opinión, existe una respuesta básica a todas estas preguntas: la productividad de organismos de diversas arquitecturas, una creación que sigue de cerca a la fabricación. Desde este punto de vista, la cuestión de la arquitectura no estándar no difiere del problema básico de las sociedades posindustriales, es decir, la producción general de servicios. El arquitecto es un trabajador cuyo modo de producción se ve condicionado por las tecnologías digitales, pero el desarrollo de éstas no tiene nada de natural. En ese sentido, la programación de software es al mismo tiempo el género más importante de la cultura contemporánea y el terreno privilegiado para una confrontación de las fuerzas que organizan la producción en nuestras sociedades. En ese campo existe un concepto estratégico que determinará la forma que tomará la arquitectura estándar en los años venideros, el concepto de asociatividad. ¿Qué hemos de entender por asociatividad? La asociatividad es el método de software para construir el proyecto arquitectónico en una larga secuencia de relaciones, desde las primeras hipótesis conceptuales hasta la dirección de las máquinas que prefabrican los componentes que deberán montarse en obra……
….Seguramente, todas esas especificaciones técnicas transformaran la asociatividad en un mecanismo a la vez poderoso y complejo. Los programas de CFAD empiezan a poner en práctica arquitecturas computarizadas en esferas tales como la mecánica. Sin embargo, nada hay que sugiera que toda esa asociatividad plena y completa pueda ver la luz, excepto en aplicaciones industriales excesivamente limitadas y compartimentadas. Entran en juego muchos factores de orden legal, social y cultural, que pueden resumirse en la siguiente fórmula: para que la asociatividad no se convierta en una mera destreza tecnológica y para que se inscriba en la realidad económica, es necesario que la creación y la producción estén fuertemente integradas. De hecho, ¿qué sentido tiene desarrollar instrumentos de software altamente sofisticados si no encuentran usuarios, y en particular, arquitectos que estén preparados para entender su funcionamiento? La habilidad y el rigor necesarios para el uso de tales programas implican que están destinados por naturaleza a usuarios bien informados y armados con un cierto nivel de razonamiento lógico y geométrico. ¿De qué sirve, además, desarrollar una asociatividad entre la creación y la fabricación, si en la práctica los industriales y constructores no pueden establecer relaciones que les permitan aprovechar la continuidad del flujo informativo? Mientras esos colectivos no encuentren la fórmula que les resulte ventajosa para colaborar y no romper artificialmente la cadena culpando a los demás, la asociatividad no será más que una estrategia de marketing del productor de software o, peor aún, un error estratégico en el crecimiento económico. Ahora más que nunca, la arquitectura sólo podrá beneficiarse de las oportunidades ofrecidas por lo no estándar a condición de que, progresivamente y con paciencia, construya una cultura genuina de la producción digital.”
HACIA UN MODO DE PRODUCCIÓN NO ESTÁNDAR, 2003
Patrick Beaucé y Bernard Cache.Towards a non-standard mode of production.
Phylogenesis: FOA´s ark, Actar, Barcelona 2004
Versión traducida:
La digitalización toma el mando, editada por Lluís Ortega, Barcelona 2009 GG
Seleccionado por el arq. Martín Lisnovsky

SC 157: Erskine y MAD. El Arca de Londres y el Museo de Ordos

1- Ralph Erskine. The Ark, Londres 1989-1992
2- Ma Yansong, MAD. Ordos Art & City Museum. Inner Mongolia, 2008-2011

Editado por el arq. Martín Lisnovsky

Eugéne Viollet-le-Duc. The First Condition of Design is to Know...

..."The first condition of design is to know what we have to do; to know what we have to do is to have had an idea; and to express this idea we must have principles and a form, that is, grammar and a language..."
Eugéne Viollet-le-Duc, Discourses on Architecture, Boston 1876
Extracto seleccionado por William Curtis en "Le Corbusier, Ideas and Forms", 1986.
Editado por el arq. Martín Lisnovsky

Arte Urbano: Mural pintado por Alumnos de la ORT en el Cerco de Obra

Durante las pasadas dos semanas alumnos de la escuela secundaria ORT, sede Belgrano, han pintado un mural sobre el cerco de obra de la torre TOWN HOUSE SOHO II. Un nuevo camino para incentivar el arte en el espacio urbano de Palermo, esperamos puedan pasar a visitarlo. En Paraguay 4747, entre Oro y Darregueyra.


Editado por el arq. Martín Lisnovsky

Diagramming Complexity. Antoine Picon, Digital Culture in Architecture

“…Contemporary digital designers strive to generate their projects in a way consistent with this new reality, with its continuous fields and forces that generate motion. Form, in this approach, is not to appear as determined from outside, like a figure cast in a mould. It should rather be shaped by those often invisible fields and forces that constitute the true context of the project. This entails accepting their intrinsic complexity. Intimately linked to properties like nonlinearity and emergence, complexity represents a keyword for contemporary physical and biological sciences. Complexity, as opposed to the straightforwardness claimed by modernity, has become also a leitmotiv of contemporary architecture. It implies a multiplicity that is supposed to reflect on architecture. In accordance with the orientations suggested by Greg Lynn in “Folding Architecture”, form is no longer obliged to present itself as a deeply unified composition; it may very well remain an assemblage of sequences that are inflected by their mutual presence. Of course modern architecture used juxtaposition. But the collision of semiautonomous volumes was supposed to find its counterpart in a deeper unity achieved through their interactions. Digital architecture will often proceed to the contrary by interlocking parts using soft transitions, while refusing to submit the result to the requirements of a superior level of coherence…”
Del capítulo “Diagramming Complexity”
Antoine Picon. Digital Culture in Architecture, an introduction for the design professions
Basel, 2010, Birkhauser

SC 156: Estructuras Icónicas y Dinámicas tras el Impacto de la Torre Eiffel

1- Anish Kapoor. Torre ArcelorMittal Orbit (115 mts), Londres 2010-2012
2- Vladimir Tatlin. Monumento a la Tercera Internacional (400 mts), [Petrogrado] 1919
Editado por el arq. Martín Lisnovsky

Presentación del Libro "El Colegio Nacional de Buenos Aires", de G. Brandariz

Tenemos el gusto de invitarlos a la presentación del libro "El Colegio Nacional de Buenos Aires", editado por el Instituto de Investigaciones Históricas, que se realizará el viernes 9 de septiembre a las 19 horas en el Aula Magna del Colegio, Bolívar 263 1º piso. Los esperamos.

Renzo Piano: El Verbo Hacer

La arq. Paz Molinari nos ha traducido -especialmente para nosotros- al español y al inglés, el pequeño fragmento de la televisión italiana donde el maestro desarrolla el concepto del verbo Hacer. Agradecemos muy especialmente el trabajo.

¿Que significa el verbo hacer?
Y ahora un gran italiano, que leerá una revisión muy particular.
De hecho Renzo Piano, arquitecto, leerá la lista de conceptos de lo que para él significa el verbo “hacer”.
E: ¿Es importante el verbo “hacer”?
RP: Es un verbo muy importante.
E: Lo escuchamos.
RP: “Hacer”, construir, es la más antigua apuesta del hombre, junto con el descubrir, el navegar, el cultivar los campos, es el nombre de la profesión del arquitecto si lo has hecho bien.
“Hacer bien”, para hacer bien, necesitas entender, escuchar, es un arte complejo el escuchar. Es difícil porque a menudo las voces de aquellos que tienen mas cosas que decir son discretas y sutiles.
Escuchar no es obedecer, escuchar no es encontrar compromiso, escuchar se trata de entender, y por lo tanto hacer mejores proyectos.
“Hacer para los demás”, se decía antes, hacer el bien común, se necesita recordar que hacer arquitectura significa construir edificios para la gente: universidades, museos, escuelas, salas para conciertos, son todos lugares que se convierten impuestos contra la barbarie, son lugares para estar juntos, son lugares de cultura, de arte.El arte esta siempre encendida como una pequeña luz en los ojos de quien la frecuenta.
“Hacer con atención”, porque la tierra ha descubierto y ya ha avisado la propia fragilidad, por esto no creo en la energía nuclear, y creo sin embargo firmemente en las energías renovables.
En Italia no utilizamos el uranio, en Italia hay mucho sol, y mucho viento.
E: Ahora las cosas están mas difíciles.
RP: Hacer belleza es una palabra.
E: Esto es difícil.
R.P:La belleza es inexpugnable, dificil de alcanzar, si alargas la mano se escapa, pero si la defines como lo hacían los griegos, el bello y el bueno que están juntos, entonces todo es posible.
La belleza y la utilidad juntas, le ganan al formalismo y a la academia.
Hacer silencio, construir es emoción, la arquitectura busca el silencio, el hueco en el que nuestra conciencia pueda reencontrarse.
El silencio es un poco como el bullicio, se necesita tener el coraje de observarlo, y después mas despacio se comienza a ver el perfil de las cosas, entonces la arquitectura es el arte de crear lugares para el silencio, la meditación.
“Dejar hacer”, se necesita dejar hacer a los jóvenes, necesito mencionar esto al margen, en mi estudio trabajan cada año veinte estudiantes provenientes de todo el mundo, se necesita valorar el talento, se necesita que la política haga concursos, hay tantísimos jóvenes con talento que no tienen nada que hacer.
Hoy un arquitecto en Italia, pocas posibilidades tienen antes de irse, es una generación entera la que ha sido traicionada.
La política teme al talento, porque el talento te regala la libertad y la fuerza de rebelarte.
E: Arquitecto, nosotros siempre cerramos este programa con una pregunta:
¿Irse o quedarse?
Usted es un gran italiano, vive en Italia y también en el extranjero, viaja por todo el mundo. ¿Irse o quedarse en el país?
R.P: Para mi, los jóvenes tienen que salir, tienen que irse, pero por curiosidad, no por desesperación, y después tiene que volver.
E: Irse, para volver ...
R.P: Si, para mi, tienen que irse, los jóvenes tienen que salir, y después tienen que volver, un poco como he hecho yo, he partido, pero he regresado. Y tienen que irse, para comprender como es el resto del mundo, pero también por otra cosa muy importante, para comprender si es lo mismo que ellos piensan, porque hay una italianidad, no un orgullo nacional.
Nosotros lo italianos tenemos que comprender una cosa, somos como los enanos en la espalda de un gigante.
El gigante es la cultura, una cultura antigua que nos ha regalado una extraordinaria capacidad de entender la complejidad de las cosas, articular los razonamientos, tejer arte y ciencia juntas, y esto es un capital enorme.
E: Nuestra historia.
R.P: Esto es un capital enorme, y por esta italianidad hay siempre un sitio en la mesa en el resto del mundo.
E: Gracias Arquitecto.
Renzo Piano-Vieni via con me. 29/11/2010


What does the verb “to do” mean?
And now a great architect, who is going to read a particular review.
In fact, Renzo Piano, architect, will read a review about the concepts that are related to the meaning of the verb to do from his point of view.
I: so ... Is it important the verb to do?
R.P: It´s a very important verb.
I: We hear you.
R.P:”To do”, to build, it´s the oldest bet of the human being, also with the discovering, the sailing, the growing of the fields, it´s the name of the architect´s profession if you had done it right.
“To do it right”... to do it right, you need to understand, listen.
Listening is a complex art.
It´s difficult because the voices that have more things to say are often subtle and discreet.
Listening is not obeying, listening is not reaching a compromise, listening is about understanding, and because of that is doing better projects.
“To do for the others”, do for the sake of others, we need to remember that do architecture means make buildings for the people: universities, museums, schools, concert halls, all places that born against barbarity, places to be together, culture places, art places. Art is always flaming like a little light in the eyes of the people that frequent it.
“To do it carefully”, because the Earth has discovered and has already announced about
it´s own fragility, because of it I do not believe in the nuclear energy, and I strongly believe althoght in the renewable energy.
We do not use uranio in Italy, in Italy there is a lot of sun and wind.
I: But now things are more difficult.
R.P: To do beauty is an unique word.
I: This is very hard...
R.P: The impregnable beauty, If you spread your hand ... it escapes, but If you define it like the greeks used do it, the handsome, the good, then everything it´s possible.
The beauty and the usefulness together win the formalism and the academy.
“To do silence”, building is emotion, sometimes architecture searchs the silence, the hollow where our conscience can refind itself.
The silence is like the noise, you need the courage to observe it, and then you begin slowly to see the silhouette of the things, then the architecture becames into art to create places for silence, places for meditation.
“Let someone do”, it is required to let the young people do, by the way I need to add something, in my office more than twenty students coming from all over the world work every year, the talent needs to be appreciatted. It´s required that politic organizes architectural contests, there are lot of talented young people who do not have nothing to do.
Nowadays an italian architect has a few possibilities before leaving the country, it´s a whole generation which is being betrayed.
Politics is afraid of talent, because talent gives you the freedom and the strengh to rebel yourself.
I: Architect, we always ends this section of our programme with a question:
Leaving ... or staying?
You are a distinguished architect, you live in Italy and also abroad, you travel all over the world.
Leaving or staying in the country?
R.P: From my point of view the young people must go away, but for curiosity, not for desperation, and later they must come back.
I: Leaving the country ... to return.
R.P: Yes, I think that young people need to go away, and then they need to come back, like I have done, I have gone away, but I have returned.
They need to go away, to understand how is the rest of the world, but there is another important thing, they need to understand if the world is like they had thought, because there is an Italian issue, it´s not a national proud.
We have to understand something as italians. We are like a group of dwarfs in the back of a giant.
The giant is the culture, an antique culture that had given us an extraordinary skill, the skill to realized about the complexion of the things, to articulate the reasoning, to interweave art and science together and this is a huge resource.
I: Our history.
R.P: A huge resource, and because of that, we always have a seat at table for the rest of the world.
I: Thank you very much architect.
Renzo Piano-Vieni via con me. 29/11/2010

Gracias Paz!!
Editado -solo editado- por el arq. Martín Lisnovsky

SC 155: Wright. El Lego de la Casa Robie, los Bloques Froebel y el Bloque Textil

1- Lego de la Casa Robie (1908-1910), de Frank Lloyd Wright. En venta desde hoy, sept 2011
2- Frank Lloyd Wright. Casa Ennis, 1923-1924. Construída con el sistema de Bloques Textiles de Hormigón.
Luego de las versiones del Museo Guggenheim y la Casa de la Cascada, la empresa Lego comenzó a vender hoy la versión de la casa que Wright le construyó a Frederick C. Robie en Chicago a comienzos del siglo pasado. Nuestro amigo Wright, en cuya formación influyeron notablemente los bloques Froebel por insistencia de su madre, diseño su propia versión de bloques premoldeados, a quienes denominó "Bloque Textil", construídos en hormigón. Cada una de estas piezas de 40cm x 40cm armaban una pared doble que le permitía gran economía de tiempos, tanto en el diseño como en la documentación (1 plano) y en la construcción. Dentro de los proyectos realizados con este sistema, se encuentran también la casa Millard (California, 1923), la casa Storer (Hollywood, 1923-1924) y la casa Freeman (California, 1923-1924). El proyecto del rascacielos para la compañía National Life Insurance en Chicago (1924-1925), preveía una piel con el mismo sistema, adelantándose casi 7 décadas a las pieles cerámicas de Renzo Piano.
Editado por el arq. Martín Lisnovsky